台灣位於亞洲大陸邊緣的海島上，位置為國際政經要衝，在近代的發展歷程上因特殊的地理位置與複雜的歷史關係，衍生出獨特性格的政治情勢與豐富多元的文化樣貌；不論是族群、政治、經濟與社會乃至於人民本身，都具有相當有趣的議題發展與討論空間，特別是族群文化與時間、空間的關係。

《藝域》展覽以｢文化與藝術場域｣為題，作為主體意象來探討「以文化為載體的藝術形式進入城市空間與藝術場域裡的藝術邊界｣；在高度科技與全球化的現實下，個人在面對日益複雜的空間認同、藝術的疆界以及由政治、文化所衍生的族群問題等議題進行探討。列伏斐爾曾提出了空間三元論，並區分抽象空間與社會空間的對立關係，所謂的抽象空間與社會空間的對立關係；係類似一種中心與邊緣的對抗樣貌，抽象空間係由知識和權力所交錯建構而成，並認為資本主義所生產的抽象空間反映資本與國家之權力是：抽象的空間、視覺的空間、幾何的空間、陽物的空間，同時是現代性的象徵與構成，而公共空間正為現代性之核心範疇。相對於抽象空間；社會空間是非完全由權力者控制的，是一種實踐的、零碎的、社會成員外部化與物質化的日常生活經驗。本次展覽係以宜德思‧盧信的作品進入一個「非」典型的「展覽空間」所舉辦的「微型展覽」，用以探討現代化社會對空間的使用習慣與空間權利的再思考。宜德思‧盧信油畫作品＜＜母女＞＞臉上刻畫著自己以及母親的名字；有著文化認同的意味。此外宜德思‧盧信的作品有著個人強烈的文化風格，在進入「西班牙廚房」的展覽場域裡產生的文化與空間、文化與文化間的對話是此次展覽所要呈現的視野。

宜德思‧盧信

    一個族群或個體都存在著歷史故事，原住民的圖畫中每一個抽象圖案都代表著一種語言、訊息、符號或記錄。當我們觀賞一幅作品時其實也在閱讀一個故事性的、族群的或個人的生命歷程。

    我將透過部落和泰雅族耆老的互動並以繪畫的形式來表達其族群內涵。如此的創作型態是身為藝術創作者的我而言具有相當大的挑戰力，期待自己能有這樣的機會在自己的部落中實地的創作，在進行創作的同時我也會適時地將自己放在第三者的角度去看部落的整體社會結構、宗教思想及文化脈絡，進而瞭解泰雅族藝術的發展及動向，真實的描繪部落耆老的個人史及部落現在的發展趨勢，並實際參與活動及生活在部落中。

其後，當我放眼觀看自己所處的位置時，我已可以把這段期間所吸收的養份充足地表現在創作中，我相信作品的呈現將會有不同於以往的創作語言來詮釋。